Wyobraź sobie, że nie potrzebujesz żadnych śpiewników. Po prostu, gdy słyszysz jakąś piosenkę, bierzesz kartkę papieru i jak gdyby nigdy nic, spisujesz sobie akordy, zamykasz je w taktach i tworzysz kwit, w którym zawiera się cała forma utworu od A do Z. Masz pełną swobodę, tzn. możesz sobie rozpisać dowolny, nawet mało znany utwór i masz pewność, że nie będzie w tym opracowaniu błędów czy uproszczeń, nagminnie spotykanych w śpiewnikach.
Ta umiejętność mnie totalnie uwolniła od śpiewników i teraz bazuję wyłącznie na moim słuchu. Wiem, że mogę sobie zaufać, bo cały czas kształtuję swój słuch i wraz ze zdobywaniem wiedzy teoretycznej staje się to potężnym narzędziem do rozczytywania i aranżowania a nawet komponowania utworów muzycznych.
Też tak chcesz, ale uważasz, że nie masz słuchu, talentu? Brak słuchu muzycznego to mit. Słuch kształtuje się przez obcowanie z dźwiękami. Im więcej muzyki słuchasz, im więcej grasz, śpiewasz, czytasz akordy, poznajesz teorię i analizujesz piosenki, tym bardziej kształtujesz swój słuch i wrażliwośc muzyczną. Daj sobie szansę!
Z tego, co obserwuję, bardzo często zdarza się wśród gitarzystów brak elementarnej wiedzy z teorii muzyki. Nie chodzi mi nawet o jakieś skomplikowane zagadnienia tylko zwykłe, proste kwestie, związane chociażby z budową akordów.
Doskonale to rozumiem, bo sam kiedyś byłem w punkcie A. Grałem, ale robiłem to nieświadomie i jakoś ciężko było mi się zabrać za teorię. Dziś jednak widzę, jak dużo mi to dało. 
Zacznijmy od tego, że zyskałem pewność siebie w spotkaniach z innymi muzykami. Znalazłem wspólny język z zawodowymi muzykami. Zaczęło się od grania z nimi na jednej scenie, nauczeniu się „kwitów” oraz zapisu akordów w systemie amerykańskim. Potem spotkanie ze znajomym, który rozjaśnił mi kwestie harmonii, tonacji i tego, dlaczego akurat takie a nie inne akordy gramy w konkretnych sytuacjach.
Automatycznie nabyłem umiejętności aranżowania, komponowania i poprawnego rozpisywania utworów muzycznych. Wcześniej to były raczej domysły niż poparte konkretną wiedzą wnioski.
Chcesz nauczyć się grać ze słuchu? Chcesz ze słuchu rozpisywać utwory muzyczne? Nie ma innego drogi niż: uzupełnienie wiedzy teoretycznej -> nauczenie się rozpisywania „kwitów” -> analizowanie piosenek -> rozpisywanie piosenek ze słuchu.
Dalsze kroki prowadzą naturalnie w kierunku aranżowania tych piosenek i kompozycji a potem nagrywania, aż finalnie znajdziesz się w punkcie B.
Takiego właśnie procesu nauczysz się, przerabiając kurs „Piosenki w praktyce”. To portwa, ale nie martw się, czas i tak minie a Ty będziesz już w zupełnie innym miejscu za miesiąc , dwa, trzy. A za rok będziesz wspominać swoją obecną sytuację tak jak ja teraz, i pytać samego siebie: „dlaczego tak późno się za to zabrałem?”.
Piosenki w Praktyce To kurs dla gitarzystów 
, którzy chcą czegoś więcej!
Naucz się, jak używać słuchu do rozczytywania i rozpisywania całych utworów muzycznych, bez korzystania z jakichkolwiek śpiewników, aplikacji czy materiałów pomocniczych. Tylko Twój słuch i kartka papieru!
Samodzielnie dobieraj akordy, rytm, stylistykę i twórz własne aranżacje swoich ulubionych utworów!
Naucz się kompozycji, dowiedz się, jak pisać autorskie piosenki i aranżować je w piękny sposób na gitarę!
Naucz się homerecordingu, czyli jak nagrywać się w profesjonalnej jakości w domowych warunkach!
Pamiętaj, że ten kurs to kurs mistrzowski (Masterclass) – zawiera treści, których opanowanie wyniesie Twój poziom gry na gitarze na absolutne wyżyny, niezależnie od tego na jakim etapie jesteś obecnie.
Zobacz, ile tu wiedzy, którą będziesz w stanie przełożyć na swoję grę na gitarze:
MODUŁ 1 | Uwolnij się od internetowych śpiewników i zacznij tworzyć własne opracowania. Pokazuję Ci na przykładach, że w śpiewnikach pojawia się mnóstwo błędów i uproszczeń, które powodują, że grana piosenka nie brzmi tak, jak powinna.
MODUŁ 2 | Uzupełnij wiedzę z akordów, harmonii i gry rytmicznej.
Omawiam całą podstawową wiedzę dotyczącą gry na gitarze oraz teorię muzyki. Jeśli masz jakiekolwiek braki, nadrabiasz je lub systematyzujesz i porządkujesz sobie wiedzę. Zaczynamy od alfabetu muzycznego, dźwięków, interwałów, budowy akordów, tonacji i krok po kroku, bez pośpiechu prowadzę Cię przez kolejne etapy. Każde następne zagadnienie wynika z poprzedniego i powoli wszystkie elementy układanki na Twoich oczach układają się w jedną, spójną, zrozumiałą, logiczną całość.
MODUŁ 3 | Sama wiedza to za mało – potrzebujesz praktyki! Stwórz własne, profesjonalne opracowanie dowolnej piosenki!
Pokazuję, jak stworzyć czytelne, jednoznaczne opracowanie akordowe, które stosują profesjonalni muzycy, tzw. „kwit”. Opracowanie zawiera akordy w systemie amerykańskim, najczęściej stosowanym na świecie i w polsce w muzyce rozrywkowej, podział na takty i całą formę utworu od A do Z. Uczę, jak łączyć grę ze śpiewem. Pokazuję, jak czytać tabulatury i zapis nutowy i jak przełożyć te zapisy na grę na gitarze.
MODUŁ 4 | Rozkładamy popularne piosenki na czynniki pierwsze – analiza i ćwiczenia.
Pokazuję, jak krok po kroku dobrać ze słuchu akordy i „bicie”, określić tonację, metrum oraz zapisać całą formę utworu. Cwiczymy na wybranych 10 przykładach,od utworów łatwych do bardzo skomplikowanych harmonicznie. Na koniec dostajesz zadanie domowe, by samodzielnie rozpisać „kwit” do wybranej przez siebie piosenki. Wszystko tłumaczę w przystępny, prosty i zrozumiały sposób, na przykładzie polskich piosenek, do których czasem też śpiewam. 
MODUŁ 5 | Wszystko, co musisz wiedzieć, aby w ciekawy sposób zaaranżować covery, z przykładami.
Pokazuję, jak zastąpić zwykły akord ciekawym odpowiednikiem. Wyjaśniam, gdzie i jakie ozdobniki można zastosować, aby ubarwić grę. Omawiam budowę utworu i pokazuję, jak stworzyć odpowiednią dynamikę w utworze. Pokazuję na przykładach, jak zastosować akordy przejściowe i przewroty akordów, aby tworzyć spójne linie basu w następujących po sobie akordach. Na koniec otrzymujesz cenne wskazówki, jak grać w duecie z innymi gitarzystami.
MODUŁ 6 | Nie ograniczaj się do coverów. Skomponuj własną piosenkę! Kompozycja i aranżacja utworu od A do Z na przykładzie mojej twórczości.
Wyjaśniam, jak tworzymy harmonię i melodie (w oparciu o wybrane skale). Szczegółowo objaśniam budowę wszystkich najbardziej popularnych skal, stosowanych w muzyce rozrywkowej, pokazuję, z jakich dźwięków się one składają i jak na ich podstwie zbudować ciekawe harmonie i melodie. Pomagam dobrać odpowiednie z nich do konkretnych stylów muzycznych.
MODUŁ 7 | Czas to nagrać! Dowiedz się, jak nagrać gitarę i wokal w domowym studio.
Tłumaczę jakiego sprzętu i oprogramowania używam do nagrywania lekcji wideo, własnych kompozycji i coverów w moim domowym studio. Dzielę się dobrymi praktykami przy nagrywaniu gitary akustycznej oraz wokalu. Pokazuję krok po kroku cały proces nagrywania i obróbki dźwięku oraz wideo. Uczę podstaw obsługi programów do obróbki audio/wideo.
MODUŁ 8 | Case study: Moje sposoby na zarabianie dzięki umiejętności aranżowania utworów muzycznych.
Pokazuję Ci na własnym przykładzie, jak realizuję swoją pasję muzyczną i w jaki sposób na tym zarabiam. Case study mojego biznesu muzycznego.
Obejrzyj film promocyjny kursu:
Dołącz do szkolenia TUTAJ: https://www.akugitara.pl/piosenkiwpraktyce/